Во второй половине
XVI в. в Италии нарастал упадок экономики и торговли , католицизм вступил
в борьбу с гуманистической культурой, искусство переживало глубокий кризис. В
нём укреплялись антиренессансные антиклассические тенденции, воплотившиеся в маньеризме.
Архитектор Андреа Палладио
Живописец
Паоло Веронезе Праздничный, жизнеутверждающий характер венецианского Возрождения
наиболее ярко проявился в творчестве Паоло Веронезе. Паоло Кальяри (1528—1588),
уроженец Вероны, потому и прозванный Веронезе, провёл детство и годы учения в
родном городе. В 1558 г. мастер получил приглашение принять участие в украшении
Дворца дожей в Венеции, где он быстро прославился.
Росписи
виллы Барбаро-Вольпе в Мазере
Паоло
Веронезе «Брак в Кане»
Живописец
Тинторетто Полной противоположностью Веронезе был его современник Тинторетто
(1518—1594), настоящее имя которого Якопо Робусти. Он родился в Венеции и был
сыном красильщика, отсюда и прозвище мастера - Тинторетто, или Маленький Красильщик.
Пластическая разработка
потолка и стен зрительного зала в отличие от фойе сложнее и содержательнее.
Потолок в контрасте к гладким стенам покрыт сплошным тонко разработанным рельефом,
построенным на ритмическом повторе кругов. Цветовая гамма белых стен, красного
зановеса и темного металла органически связана с материалом.
«Тайная
вечеря» Тинторетто
Искусство
Маньеризма В середине 20-х годов Малевич делает новый шаг в процессе "выхода"
супрематизма в архитектуру в виде реальных объемных композиций в реальном пространстве
- архитектон. Одновременно с созданием архитектон Малевич разрабатывает "планиты":
графические чертежи жилых домов "землянитов", представляющие собой сложные
композиции из примыкающих друг к другу и взаимно пересекающихся параллелепипедов.
Горизонтальная архитектона "Альфа", 1923 г. Казимир Малевич Архитектон
между домами современного города (фотомонтаж), Первая ткань суприматической
орнаментировки, 1919 г.
Проторенессанс
В итальянской культуре XIII—XIV вв. на фоне ещё сильных византийских
(на протяжении нескольких столетий многими областями Центральной и Южной Италии
владела Византийская империя) и готических традиций стали появляться черты нового
искусства — будущего искусства Возрождения. Потому этот период его истории и назвали
Проторенессансом (т. е. подготовившим наступление Ренессанса; от грен, «протос»
— «первый»).
Раннее Возрождение
В XV в. искусство Италии заняло господствующее положение в художественной
жизни Европы. Основы гуманистической светской (т. е. не церковной) культуры были
заложены во Флоренции, оттеснившей на второй план Сиену и Пизу. Флоренцию того
времени называли «цветком Италии, соперницей славного города Рима, от которого
она произошла и величию которого подражает». Политическая власть принадлежала
здесь купцам и ремесленникам, особое влияние на городские дела оказывали несколько
богатейших семейств. Они постоянно соперничали друг с другом. Эта борьба закончилась
в конце XIV в. победой банкирского дома Медичи. Его глава, Козимо Медичи, стал
негласным правителем Флоренции. Ко двору Козимо Медичи (а затем и его внука Лоренцо,
прозванного Великолепным) стекались писатели, поэты, учёные, архитекторы и художники.
Высокое
Возрождение
Высокое Возрождение, которое дало человечеству таких великих
мастеров, как Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан, Браманте,
охватывает сравнительно короткий период — от конца XV в. до конца второго десятилетия
XVI в. Только в Венеции расцвет искусства продолжался до середины столетия. Коренные
сдвиги, связанные с решающими событиями мировой истории, успехами передовой научной
мысли, бесконечно расширили представления людей о мире — не только о земле, но
и о Космосе.