Высокое Возрождение,
которое дало человечеству таких великих мастеров, как Леонардо да Винчи, Рафаэль,
Микеланджело, Джорджоне, Тициан, Браманте, охватывает сравнительно короткий
период — от конца XV в. до конца второго десятилетия XVI в. Только в Венеции расцвет
искусства продолжался до середины столетия.
Коренные сдвиги, связанные с
решающими событиями мировой истории, успехами передовой научной мысли, бесконечно
расширили представления людей о мире — не только о земле, но и о Космосе.
Архитектор Домато Браманте
Собор Святого Петра в Риме
Скульптор
Андреа Верроккьо
Леонардо
да Винчи В истории человечества нелегко найти другую столь же гениальную личность,
как основатель искусства Высокого Возрождения Леонардо да Винчи (1452—1519). Всеобъемлющий
характер деятельности этого великого художника и учёного стал ясен только тогда,
когда были исследованы разрозненные рукописи из его наследия. Леонардо посвящена
колоссальная литература, подробнейшим образом изучена его жизнь. И тем не менее
многое в его творчестве остаётся загадочным и продолжает будоражить умы людей.
Значительный контраст высот при переходе из
аванзала в зал определяет величественность масштаба. Протяженность зрительного
зала в глубину усилена расчлененностью пространства зала на собственно зал и сцену-эстраду,
разделенные занавесом.
«Мадонна
с Младенцем» («Мадонна Лита»)
«Тайная
вечеря»
«Джоконда»
Живописец
Рафаэль С творчеством Рафаэля (1483— 1520) в истории мирового искусства связывается
представление о возвышенной красоте и гармонии. Принято считать, что в созвездии
гениальных мастеров Высокого Возрождения, в котором Леонардо олицетворял интеллект,
а Микеланджело -мощь, именно Рафаэль был главным носителем гармонии.
Татлин
Владимир Евграфович (1885-1953 гг.)
Выдающийся художник,
родоначальник художественного конструктивизма, сценограф. Родился в семье инженера-технолога.
Учился в Харьковском реальном училище, затем в Пензенском художественном училище
(1905-1910 гг.). Параллельно занимался в ряде студий Москвы и Петербурга. Питьевая
чашка для детей, 1930 г. Движение к конструкции зародилось в среде художников,
занимавшихся экспериментами с отвлеченной формой. 1921 год ознаменовался интенсивными
экспериментами с пространственными конструкциями членов Рабочей группы конструктивистов
ИНХУКа (института художественной культуры) - К.Иогансона, К.Медунецкого, А.Родченко,
В.Стенберга.
Ватиканские
станцы
«Сикстинская Мадонна»
Портреты
Рафаэля
Живописец
Микеланджело Буонарроти Микеланджело Буонарроти (1475— 1564) — величайший
мастер Высокого Возрождения, создавший выдающиеся произведения скульптуры, живописи
и архитектуры.
Детство Микеланджело прошло в маленьком тосканском городке
Капрезе близ Флоренции. Юность и годы учения он провёл во Флоренции. В художественной
школе при дворе герцога Лоренцо Медичи ему открылась красота античного искусства,
он общался с великими представителями гуманистической культуры.
Микеланджело Буонарроти «Давид»
«Моисей»
Архитектура
Микеланджело
Потолок
Сикстинской капеллы (1) Это великое живописное творение Микеланджело — плод
его непрерывной четырёхлетней работы с мая 1508 г. Мастер совершил поистине подвиг.
Он расписал плафон общей площадью около шестисот квадратных метров. На изображении
насчитывается примерно триста фигур. Микеланджело работал без помощников, в очень
трудных условиях: при плохом освещении, лёжа на спине на специально изготовленном
помосте. Его беспокоил желавший всё увидеть Юлий II. Однажды, как утверждает легенда,
художник сбросил с помоста доски на разгневанного папу.
Потолок
Сикстинской капеллы (2)
Микеланджело
«Страшный суд»
«Сотворение Адама»
Капелла
Медичи
Живопись
Джорджоне В историю искусства Высокого Возрождения яркую страницу вписала
Венеция, где этот период продолжался до середины XVI в. Особое великолепие город
приобрёл после перестройки его центра учеником Браманте Якопо Сансовино (1486—
1570). Напротив Дворца дожей он воздвиг монументальную библиотеку Сан-Марко с
ажурным фасадом, органично связав её с ансамблем площади. У подножия колокольни
собора Сан-Марко мастер построил небольшое изящное здание — Лоджетгу, а в 1532—1537
гг. на Большом канале — нарядное палаццо Корнер делла Ка-Гранде.
Живопись
Тициан
Тициан «Даная»
и «Венера Урбинская»
Проторенессанс
В итальянской культуре XIII—XIV вв. на фоне ещё сильных византийских
(на протяжении нескольких столетий многими областями Центральной и Южной Италии
владела Византийская империя) и готических традиций стали появляться черты нового
искусства — будущего искусства Возрождения. Потому этот период его истории и назвали
Проторенессансом (т. е. подготовившим наступление Ренессанса; от грен, «протос»
— «первый»).
Раннее Возрождение
В XV в. искусство Италии заняло господствующее положение в художественной
жизни Европы. Основы гуманистической светской (т. е. не церковной) культуры были
заложены во Флоренции, оттеснившей на второй план Сиену и Пизу. Флоренцию того
времени называли «цветком Италии, соперницей славного города Рима, от которого
она произошла и величию которого подражает». Политическая власть принадлежала
здесь купцам и ремесленникам, особое влияние на городские дела оказывали несколько
богатейших семейств. Они постоянно соперничали друг с другом. Эта борьба закончилась
в конце XIV в. победой банкирского дома Медичи. Его глава, Козимо Медичи, стал
негласным правителем Флоренции. Ко двору Козимо Медичи (а затем и его внука Лоренцо,
прозванного Великолепным) стекались писатели, поэты, учёные, архитекторы и художники.
Позднее
Возрождение
Во второй половине XVI в. в Италии нарастал упадок экономики
и торговли, католицизм вступил в борьбу с гуманистической культурой, искусство
переживало глубокий кризис. В нём укреплялись антиренессансные антиклассические
тенденции, воплотившиеся в маньеризме. Маньеризм почти не затронул Венецию, которая
во второй половине XVI столетия стала главным очагом позднеренессансного искусства.