Установка редактора 3D Studio Max Моделирование трехмерной графики Освещение и текстуры Анимация и визуализация Советы Азия | Китай | Египет | Греция | Индия | Первобытное | Римская империя | Готика Искусство России | Национальная галерея | Мебель | Декоративная бронза | Фарфор | Ювелирные изделия | Галерея Тейт | Школа искусств и ремёсел Европа | Позднее Возрождение | Высокое Возрождение | Раннее Возрождение | Проторенессанс | Франция | Голландии | Фландрия | Византия | Испания | Италия | Арабские страны | Живопись | Архитектура | Скульптура |Декоративное искусство | Интерьер | arthistori.ru

Портрет христианина

Искусство Германии

Альбрехт Дюрер. Автопортрет. 1 498 г. Прадо, Мадрид.

Альбрехт Дюрер. Автопортрет. 1 500 г. Старая пинакотека. Мюнхен.

 

Дюрер одним из первых среди европейских живописцев начал изображать самого себя. Свой первый автопортрет он выполнил в тринадцать лет. С тех пор мастер не раз представлял себя то изнурённым работой подмастерьем (1491-1492 гг.), то молчаливым серьёзным юношей (1493 г.), то нарядным кавалером, баловнем судьбы (1498 г.). Однако автопортрет Дюрера, написанный в 1500 г., считается самым лучшим. Дюрер всегда предельно откровенен со зрителем, но в этом полотне ему хотелось поведать о себе самое главное. Мастер начал с того, что отказался от излюбленного им трёхчетвертного поворота фигуры и изобразил себя в фас. Зритель сразу встречается с ним взглядом. Спокойно молодое ясное лицо Дюрера, спокойны широко раскрытые серые глаза; внутреннее волнение выдаёт лишь жест красивой руки с длинными пальцами, нервно теребящей меховую оторочку одежды. Современного зрителя поражает то, что Дюрер осмелился придать своему автопортрету столь явное сходство с изображениями Христа. Современники Дюрера воспринимали всё намного проще: для североевропейца эпохи Возрождения Христос - новый идеал человека, и каждый христианин может не только уподобиться Христу, но и обязан стремиться к этому. В немецком языке и сейчас слово «Christ означает и «Христос», и «христианин». Таким образом, Дюрер просто изобразил себя христианином. На чёрном поле автопортрета он вывел золотом две надписи: слева поставил дату и свою подпись-монограмму, а справа, симметрично им, написал: «Я, Альбрехт Дюрер, нюрнбержец, написал себя так вечными красками». А рядом повторил год (1500), в котором многие его современники ожидали «скончания времён», а он решил написать автопортрет — свое завещание вечности.

 

Реализм в творчестве Риберы. Рибера посетив Италию изучал искусство Рафаэля, болонских академиков, Караваджо, в Парме знакомится с творчеством Корреджо. С 1661 г Рибера живет и работает в Неаполе и работает при дворе испанских вице-королей.
Художник создает работы, близкие испанскому искусству, внося в них итальянские мотивы. Разнообразные по жанру и тематике картины (портреты, полотна на религиозные и мифологические темы) отличаются эмоциональностью. Сюжеты Риберы в духе итальянского барокко: покаяние, мученичество святых, состояние религиозного экстаза. Исполненные необыкновенной монументальности и материальности в трактовке деталей они лишены мелодраматизма и представляют истинное страдание и стойкость человеческой души. "Св. Иероним, внимающий звуку небесной трубы", "Св. Севастьян, Св. Ирина и Св. Люцина", "Мученичество Св. Варфоломея".

;
История живописи, архитектуры, скульптуры Популярная энциклопедия